赛博朋克之后的科幻建筑是什么样的？

来源：科普中国时间：2020.08.12

利维坦按：

自从柯布西耶（Le Corbusier）运用粗制混凝土或无饰面混凝土构建野兽派建筑后，这类建筑很快取代了学院派，成为了政府或机构的办公场所。又因其成本相对低廉，野兽派在战后欧洲、印度和东欧这样的新兴国家里逐渐流行了起来。很多评论家认为，建筑师们想要的不仅是削减成本：对不少建筑师而言，野兽主义建筑反抗的是资产阶级的享乐与消费。
当然，我们现在回头再看，所谓对抗资本主义的意涵多少有些属于事后追加：几十年过去，那些昔日乌托邦式的建筑，逐渐成为了反乌托邦/赛博朋克作品中的背景。

粗略地浏览一下 tumblr 或 Pinterest 论坛的兴趣推送，你会发现我最近痴迷于科幻作品美学。更具体地说，我一直在想，在过去35年甚至更久时间里流行的设计美学——赛博朋克（Cyberpunk）之后，科幻作品是什么样子的。以下讨论，是我称之为“科幻作品美学”系列的上半部分。

上半部分将着重讨论建筑设计。我虽有一些理论知识，但绝非这方面的专家。于是我联系了几位专业人士，询问他们的看法和经历。某些情况下他们的想法与我相似，甚至可以说是接近。而在另一些情况下，他们所掌握的知识使得他们的结论与我不同。本文的目的并非是要得出结论，而是展开讨论。我希望读者能享受这次阅读之旅，至少觉得这些专家提出的思想和概念具有很强的启发性。当然我是这么认为的。

虽然赛博朋克这个词的文学渊源来自现代大师的作品，比如威廉·吉布森（William Gibson，加拿大籍美国科幻小说作家，是科幻文学的创派宗师与代表人物，被称作赛博朋克运动之父）、鲁迪·卢克（Rudy Rucker，美国数学家兼科幻小说作家，赛博朋克先驱之一）、布鲁斯·斯特林（Bruce Sterling，美国科幻小说作家）和帕特·卡蒂甘（Pat Cadigan，美国科幻小说家），但提到赛博朋克风格时，总是会想到雷德利·斯科特（Ridley Scott）的电影《银翼杀手》（Blade Runner，1982）。

电影中展现的视效画面——无边黑暗、阴雨连绵、城市景观——在某种程度上是黑白电影的重现，但加上了大量的霓虹元素和多元文化的街头生活。到20世纪80年代末，日本漫画——尤其是颇受欢迎的《阿基拉》（Akira）和《攻壳机动队》（Ghost in the Shell），让赛博朋克风格风靡全球。

当然，赛博朋克风格是时代的产物。叛逆的青年文化（朋克，punk）加上先进的技术（如个人电脑、随身听）、资本主义的膨胀（比如华尔街箴言“贪婪是个好东西”）以及人们对军工联合体挥之不去的疑虑，使得70年代末到80年代初是一个非常愤世嫉俗的时期，需要有与之相匹配的视觉呈现。

赛博朋克风格在科幻作品中持续了30多年，和之前标志性风格的持续时间并无不同。任何一个《神秘科学影院3000》（Mystery Science Theater 3000）的影迷都可以告诉你，《巴克·罗杰斯》（Buck Rodgers）和《飞侠哥顿》（Flash Gordon）中色彩鲜艳、军装风格的制服，以及闪闪发亮的金属连体服是赛博朋克之前科幻作品辉煌30年间的鲜明特征。原子时代和太空时代带来了一个干净、清新和明亮的未来图景。

1968年，斯坦利·库布里克（Stanley Kubrick）以一部《2001太空漫游》（2001: A Space Odyssey）震撼了科幻界。电影中的现代造型保留了大部分太空时代干净的风格，同时结合了美国国家航空航天局（NASA）的现实情况（电影上映一年后美国把人类送上了月球）。

不到十年，《星球大战》（Star Wars）重塑了科幻界，一大批模仿作品蜂拥而上，但《星球大战》所设定的宇宙更基于科学奇幻（还有借鉴了西部和武士电影），而非硬科幻。因此，尽管《星球大战》在科幻作品历史中有着举足轻重的地位，我不确定从视觉角度来看，它是否和赛博朋克有着相同的文化影响。

但现在，距我们第一次“观看”赛博朋克已经过去了三十多年，我们现在有什么呢？在现代（2000年及以后）科幻作品中，是否有一种统一的视觉概念？我注意到在过去的十多年里，有一些主题反复出现，它们也许并不仅限于科幻作品，——同样的，赛博朋克美学也不仅限于科幻作品【参考《黑雨》（Black Rain）】——而我已见过这些主题反复出现。

我称之为“硬混凝土”风格（Hard Concrete）。

正如赛博朋克和之前原子时代和太空时代的特征相联系，“硬混凝土”风格也与时代背景息息相关。如果说赛博朋克是公司作为神秘的庞然大物在视觉上的呈现，那么在“硬混凝土”的世界里，公司和政府被设定为野蛮和冷漠的形象，它们光鲜靓丽的外表被打碎，不再费心思去隐藏其控制欲强，粗暴或者恶毒的特征。

作家兼历史学家詹姆斯·格雷克（James Gleick）在著书《时光旅行》（Time Travel，第305页）中写到这一影响了科幻作品的设计美学演变：

“未来主义的美学也变了，但无人发表此类宣言——从造型巨大、风格大胆、多用三原色和金属光泽的物品，到阴暗潮湿、残垣废墟的背景设定。”

这也许和我的观点并不完全一致，但它确实说明了格雷克和我都观察到了某种美学演变，且它们存在相似之处。请看例子：

丽莎·乔伊（Lisa Joy，电视剧《西部世界》制作人兼编剧）和乔纳森·诺兰（Jonathan Nolan，电视剧《西部世界》总导演）改编了迈克尔·克莱顿（Michael Crichton）执导的电影《西部世界》，他们共同在电视剧《西部世界》（Westworld）中构建了一个未来，下图是制造机器人接待员的地下实验室。